Auction 762, Lot # 39

RICHARD LOCKETT
(Londres, Reino Unido, 1983 - )
Bitch, 2011
Sin firma
Marco de madera laqueada con espinas de rosa

"Lo más sorprendente del arte de Richard Lockett es cómo intenta reconstruir experiencias subjetivas de una manera escultórica y espacial. Los materiales de Lockett son extraídos de su entorno casero: objetos encontrados como un reloj, la pata de una mesa, una almohada, lentes de contacto de colores o un martillo, se mezclan con elementos simbólicos, naturales y hechos a mano. Estos arreglos alegóricos forman un lenguaje visual frágil conectando diferentes tiempos y espacios. Sus objetos hablan en lenguas ficticias narrando fragmentos de historias que ponen la memoria del observador en movimiento. Lockett está interesado en apilar ideas relacionadas con las historias sin fin de la vida, a la vez que reflexiona sobre la forma y material como transportadores de energía. Su arte está basado en pensamientos sobre identidad, crecimiento y fracaso, amor y pérdida. Sus dibujos abstractos pueden ser percibidos como patrones de pensamiento emocionales y metalingüísticos, negándose a una lectura unidimensional. Su aspecto más crucial es la deconstrucción rítmica de las formas establecidas en su trabajo escultórico".
- En la página web de Note On

(London, United Kingdom, 1983 - )
Bitch, 2011
Unsigned
Lacquered wooden frame with rose thorns
32.5 x 32.5 x 2.2 cm

"Most striking about Richard Lockett's artwork is his attempt to reconstruct subjective experiences in a sculptural and spatial manner. Lockett's materials are drawn out of his homely surroundings: found objects like a clock, a table leg, a pillow, coloured contact lenses or a hammer, mingled with symbolic, natural and handmade elements. These allegorical arrangements form a fragile visual language connecting different times and spaces. His objects speak in fictional tongues telling fragments of stories, which set the viewer's memory in motion. Lockett is interested in piling up ideas related to life's endless storytelling while he is always reflecting on form and material as carriers of energy. His art is based on thoughts about identity, growth and failure, love and loss. His abstract drawings can be perceived as emotional and meta-linguistic thought patterns refusing a one-dimensional reading. Their most crucial aspect is the rhythmic deconstruction of the forms established in his sculptural work".
- On the Note On website
32.5 x 32.5 x 2.2 cm
Estimado $20,000-30,000